Kailan dapat matutong gumuhit o dapat mong ipadala ang iyong anak sa paaralan ng sining? Mga kondisyon para sa pagpasok sa paaralan - paaralan ng sining ng mga bata

Paghahanda para sa unibersidad sa mga yugto

Ilang oras ang aabutin? Mas marami, mas mabuti, ngunit hindi bababa sa 2 beses sa isang linggo para sa 3 oras kasama ang isang guro + pag-aaral sa sarili kung saan maaari kang mag-ukit ng kaunting oras at makahanap ng anumang libreng lugar. Kailangan ng talento? Oo! Inspirasyon? Oo! Ngunit ang resulta ay makakamit ng isa na hindi mag-iiwan ng pagsisikap at oras para sa pagguhit.

Ano ang sinabi ni lolo Lenin? Gumuhit, gumuhit, gumuhit = mag-aral, mag-aral, mag-aral! Sa ganitong paraan lamang, ikaw ay garantisadong makapasok sa anumang unibersidad ng sining (at hindi lamang sa sining, ang pangunahing salita sa huling parirala ay anuman!)

Pumili kami ng isang pamamaraan. Sa paglipas ng panahon, determinado 2 beses sa loob ng 3 oras), ngayon ang pamamaraan. Magsimula tayo:

tinutukoy ng guro ang iyong kasalukuyang antas ng pagsasanay, kung mayroon kang ipagyayabang, dalhin ang iyong pagkamalikhain;
depende sa napiling unibersidad, tinutukoy ng guro ang mga disiplina na kailangang maipasa (tinatawag namin itong thematic course plan);
kasama mo, ang guro ay bumuo ng isang roadmap para sa paglipat patungo sa layunin (isang detalyadong iskedyul ng mga klase);
Bumili kami ng mga materyales ayon sa listahan at ... tara na sa kalsada!

Saan tayo magsisimula?

pagkilala sa mga pangunahing elemento (punto, linya, lugar)
ilagay mo ang iyong kamay
pag-aaral ng sining ng pagguhit
nagtatayo kami ng flat mga geometric na numero
pag-aralan ang pagpisa, gumuhit ng mga spot
pag-aaral ng mga batas ng komposisyon
sa ibaba ng roadmap...

Ano ang aming iginuhit sa kursong paghahanda?

mga katawan ng rebolusyon
antigong plaster vase
tela
simpleng still lifes sa iba't ibang techniques
mga palamuting plaster
mga pagong... Oh oh sorry - pinutol muna ang ulo
mga detalye ng dyipsum ng ulo, at pagkatapos ay ang ulo mismo, una ay isang lalaki, kapag nagsimula itong lumabas, lumipat kami sa isang magandang antigong babaeng dyipsum na ulo
karagdagang ayon sa plano

Dapat makita at pagtalakay sa mga gawa at sa buong panahon ng pag-aaral, isang bihasang guro ang nasa tabi mo.

Sino ang nagtuturo ng mga kurso?

Mga artista, pintor, mga nagtapos sa mga kilalang unibersidad sa sining, mga miyembro ng Societies and Unions of Artists, mga kalahok sa domestic at foreign art exhibitions. Maaari mong makita ang mga gawa ng aming mga guro ngayon sa seksyon ng gallery ng mga gawa ng mga guro. Sa aming paaralan kami ay nagtuturo ng pagguhit at pagpipinta mula noong 2003. Mayroon kaming sapat na karanasan, mga diskarte, mga kurso sa copyright upang turuan ka kung paano gumuhit. Mahahanap mo ang lisensya at mga dokumento sa pagsunod sa mga pangkalahatang pamantayan sa edukasyon sa seksyon Tungkol sa organisasyon .

Mga kurso sa pagsasanay. Pagguhit at pagpipinta

Ang paghahanda para sa isang unibersidad ng sining ay medyo kawili-wili at nagsisimula nang matagal bago ang pagpasok. Isang taon ka lang ba? Pagkatapos ay ikaw stage ako kurso ng akademikong pagguhit at pagpipinta. Mayroon ka bang dalawang taon? ayos lang! II yugto dinisenyo upang bumuo ng mga kasanayan sa pagpipinta at pagguhit. Mayroon kang tatlong taon! Super! Meron kami III yugto- para sa mga may karanasang artista, kung saan pinapabuti mo ang iyong mga nakuhang kasanayan. Malayo pa ito sa sarili mong art gallery, pero nakikita na ito at tinatahak mo na ang daan papunta dito.

Ang kaalaman na natamo pagkatapos makumpleto ang anumang yugto ay sapat na upang matagumpay na mapagtagumpayan ang mga pagsusulit sa pagpasok at makakuha ng isang hinahangad na lugar sa mga hinaharap na artista.

Para sa mga nagnanais na mag-enroll sa mga kurso, sa buong taon ay may hawak kaming tatlong hanay ng mga aplikante: taglagas(Setyembre), taglamig(Enero), tag-init(Mayo). Ano ang maaaring maging mas mahusay? Natututo ka at ginagawa mo ang gusto mo.

Sa panahon ng kurso, maaari kang magpatala sa alinman electives sa o Master Class sa watercolor, oil painting, pastel, sketching, portraiture, animalistic sketch, graphic art, art history.

Ano ang kailangan mong malaman kapag naghahanda para sa pagpasok sa isang unibersidad ng sining

Ipasa ang mga kurso sa pagsasanay ayon sa larawan ay hindi nangangahulugan na maging isang pasukan sa unibersidad. Kailangan mong matagumpay na makapasa sa mga pagsusulit sa pasukan.

Ang unang yugto na may direktang pagpasok - panayam. Sa isang art school, mas parang preview ito. Sa yugtong ito, sinusuri ng komisyon ang iyong trabaho. Piliin ang pinakamahusay at paboritong mga gawa.
Mga pagsusulit sa pasukan. Ang mga takdang-aralin ay ibinibigay depende sa disiplina. Ang oras ng pagpapatupad ay limitado. Kailangan mong mag-concentrate, huminahon, huwag hayaang ang emosyon ang pumalit sa isipan. Paano ito gagawin? Tratuhin lamang ang mga pagsusulit hindi bilang isang gawain kung saan nakasalalay ang kapalaran, ngunit bilang isa sa iyong mga susunod na trabaho. Ilagay ang iyong kaluluwa dito.

Nakatakda ang layunin Artista ka ba, ngayon maniwala ka lang sa sarili mo. Simulan ang paghahanda ngayon! Tutulungan ka naming matupad ang iyong pangarap. Nasa iyong mga kamay ang lahat. Tingnan ang aming iskedyul, pumili ng isang maginhawang iskedyul ng pag-aaral at mag-sign up! O tumawag sa amin at ipapaliwanag namin ang lahat nang detalyado. Naghihintay sa iyo!

Panimula

Ang modernong pedagogy ay nagbabayad ng malaking pansin sa komprehensibong pag-unlad ng pagkatao ng bata, lahat ng kanyang mga hilig at kakayahan, kabilang ang mga visual na kakayahan.

Ipinakita ng mga pag-aaral ng mga psychologist at guro na ang pag-master ng pagguhit ay nangangailangan ng pag-unlad ng persepsyon, pagbuo ng mga makasagisag na representasyon, imahinasyon, pag-unlad ng mga espesyal na paggalaw ng kamay, ang asimilasyon ng mga graphic na kasanayan at kakayahan na ginagawang posible upang maisama ang mga imahe ng mga representasyon at imahinasyon sa isang guhit. Ang bloke ng mga kakayahan para sa visual na aktibidad ay hindi sumailalim sa espesyal na pananaliksik. Gayunpaman, ang teknikal na batayan ng pagguhit ay may pinakamahalaga para sa mga bata ng edad ng preschool at elementarya, dahil sa edad na ito ang mga bata ay nagsisimulang makabisado ang mga paraan ng paglalarawan at mga pagkabigo sa bagay na ito ay maaaring permanenteng italikod ang isang bata mula sa visual na aktibidad, at ang tagumpay ay nag-aambag sa pagbuo ng mga visual na kakayahan at pagkamalikhain.

Ang pagtitiyak ng sikolohiya ng mga batang may edad na 6-8 taon ay nangangailangan ng guro na patuloy na mapanatili ang interes ng mga bata sa mga aktibidad. Ang interes ng mga bata sa visual na aktibidad ay sanhi ng epekto ng swerte, na kung saan ay lalong madaling mapanatili kapag gumagamit ng mga bagong di-tradisyonal na uri. mga graphic na larawan, mas nakakaaliw at naa-access para sa mga bata kaysa sa mga tradisyonal na uri ng pagguhit. Ang mga di-tradisyonal na uri ng mga graphic na larawan ay pagguhit gamit ang mga hindi tradisyonal na materyales: mga kandila ng waks, cotton wool, foam swab, kahoy na stick, papel de liha, mga kamay, atbp. Ang pagsasanay na ito ay nagbibigay sa mga bata ng pinaka kumpletong ideya ng mga nagpapahayag na posibilidad ng iba't ibang mga materyales, ang pagbuo ng iba't ibang mga kasanayan, kalayaan sa paglikha ng isang nagpapahayag na imahe. Ang nakuhang mga graphic na kasanayan at ang nabuong mga kakayahan sa motor ng kamay ay ginagawang posible upang mapagtanto ang anumang pictorial na ideya. Kaya, ang mga di-tradisyonal na uri ng mga graphic na larawan, kasama ang mga tradisyonal na uri, ay nag-aambag sa pag-unlad ng mga visual na kakayahan ng mga bata.

Gayunpaman, ang gawain ng mga guro ay makabuluhang nahahadlangan ng katotohanan na ang isyu ng pagtuturo sa mga bata sa mga klase ng paghahanda ng mga paaralan ng sining ng mga bata ay hindi sapat na sakop sa modernong metodolohikal na panitikan. Sa kasalukuyan, walang nag-iisang programa sa pagsasanay sa klase ng paghahanda ng isang paaralan ng sining na nakakatugon sa mga kinakailangan ng oras at ang kaukulang pagtaas ng kaalaman, kaalaman, kasanayan at kakayahan ng mga modernong preschooler, nagbibigay-kasiyahan sa mga guro na may pare-pareho, ang antas ng mga gawain na itinakda at ang mga isyu ng pagpapalaki at edukasyon. At kung may mga pag-unlad ng mga nangungunang eksperto sa larangan ng pinong sining, kung gayon ang mga ito ay hindi naa-access sa isang malawak na hanay ng mga gurong nagsasanay.

Samakatuwid, dumating kami sa pangangailangan na lumikha ng isang programa para sa pagtuturo sa mga bata sa preparatory class ng isang art school na nakakatugon sa mga kinakailangan ng modernong pedagogy at sikolohiya.

Nagtrabaho ako sa programang ito mula 1996 hanggang 2006 batay sa departamento ng sining ng Children's Art School No. 1 ng Artem, Primorsky Krai. Ang pagdadalubhasa sa pamamaraan ng pagtuturo ng fine arts sa mga preschooler sa Ussuri State Pedagogical Institute ay nagpahintulot sa akin na bumuo ng isang sistema ng mga klase ng fine art para sa mga batang may edad na 6-8.

Ang programang ito ay idinisenyo para sa mga klase na may mga batang 6-8 taong gulang para sa 6 na oras sa isang linggo. Sa kabuuan, ang kurso sa pagsasanay ay idinisenyo para sa 180 oras bawat taon.

Sa programa, ang mga gawain ng paksa, balangkas, pandekorasyon na pagguhit ay kahalili, ang kanilang pagkakasunud-sunod ay itinayo ayon sa prinsipyo ng pagtaas ng antas ng pagiging kumplikado ng mga gawain. Sa bawat gawain, ang mga bata ay binibigyan lamang ng isang visual na gawain. Sa bawat kasunod na gawain, ginagamit ng mga bata ang lahat ng dating nakuhang kaalaman, kasanayan at kakayahan.

Sa pagpili ng mga paksa para sa mga klase, ang mga sumusunod na prinsipyo ay sinusunod:

isinasaalang-alang ang emosyonal at intelektwal na karanasan ng mga mag-aaral;
ang pagkakasunud-sunod ng mastering visual na mga kasanayan at kakayahan ng mga mag-aaral;
ang kailangang ulitin mga katulad na paksa habang ginagawang kumplikado ang likas na aktibidad ng pag-iisip ng mga bata;
accounting para sa mga seasonal phenomena, lokal na kapaligiran - natural at panlipunan, social phenomena, mga petsa ng kalendaryo, atbp.
kung maaari, isinasaalang-alang ang indibidwal na emosyonal at intelektwal na karanasan ng mga bata bilang isang kondisyon para sa pagsasakatuparan ng mahalaga at epektibong motibo para sa aktibidad;
paghahanap ng mga gawain na inaalok sa bata sa "zone ng pinakamainam na kahirapan", iyon ay, sa limitasyon ng mga kakayahan ng bata.

Gayunpaman, ang paksa ng mga gawain ay maaaring baguhin ng guro, na may sapilitan na pangangalaga ng mga visual na gawain at ang kanilang pagkakasunud-sunod.

Sa gitna ng lahat ng mga klase ay ang pagmamasid at pag-aaral ng nakapaligid na katotohanan, ang pagbuo sa mga bata ng isang holistic, buhay na ideya ng mga bagay at phenomena.

Upang ang mga bata ay makabisado ng maraming paraan at pamamaraan ng paglikha ng isang artistikong imahe hangga't maaari, at upang ang kanilang interes sa visual na aktibidad ay hindi humina, ang programa ay gumagamit ng prinsipyo ng alternating artistikong mga materyales at pamamaraan.

Simula sa ikalawang kalahati ng taon, ang mga bata ay dapat, kapag nagtatrabaho sa isang komposisyon, siguraduhing kumpletuhin ang mga sketch. Kapag nagpaplano ng mga klase, ang mga gawain na nangangailangan ng mahabang trabaho ay kahalili ng mabilis na sketch, sketch, at ehersisyo.

Kapag nagsasagawa ng mga klase, kinakailangan na obserbahan ang kanilang istraktura. Sa panimulang bahagi ng aralin, ang isang pag-uusap ay gaganapin (7-8 minuto), ang pangunahing layunin nito ay upang bumuo ng isang ideya. Illustrative material, musical at poetic works, mga kwentong pambata ang ginagamit. Ang talakayan ng mga intensyon ay binubuo sa pagtukoy ng nilalaman ng imahe (kung ano ang ipapakita), ang mga pamamaraan ng imahe (paano) at sa pagtukoy ng lugar ng imahe sa sheet (kung saan). Gayundin, ang guro sa isang hiwalay na sheet ay nagpapakita ng mga bagong paraan at pamamaraan ng imahe. Kaagad pagkatapos ng palabas, ang sheet na ito ay tinanggal. Maaari mo ring ipaalala sa mga bata ang mga paraan ng paglalarawan na alam na nila, ngunit pasalita lamang, hindi na nagpapakita. Ito ay kanais-nais na ang mga bata ay tandaan at ilarawan ang mga pamamaraan na ito sa kanilang sarili.

Sa pangunahing bahagi ng aralin, ang mga bata ay nagtatrabaho sa imahe, tinutulungan sila ng guro nang paisa-isa sa payo, isang paalala. Ang pangunahing bagay ay hindi upang bigyan ang bata ng mga handa na solusyon, upang anyayahan siya na alalahanin ang mga pamamaraan ng trabaho o isipin ang mga pagpipilian para sa imahe.

Ang huling bahagi ng aralin ay ang pagsusuri at pagsusuri ng mga gawain ng mga bata, na sinamahan ng isang pag-uusap upang maakit ang atensyon ng mga bata sa resulta ng aktibidad. Kinakailangan din na bumalik sa pagsusuri ng gawain ng mga bata pagkatapos ng isang tiyak na oras (naantala na pagsusuri).

2. Mga layunin sa pagkatuto

Ang programang ito ay naglalayong bumuo ng mga sumusunod na kaalaman at kasanayan sa mga bata sa pagtatapos ng ikalawang kalahati ng taon:

sa larangan ng komposisyonal na organisasyon ng imahe:
maayos na punan ang buong ibabaw ng sheet na may mga elemento ng imahe,
piliin ang posisyon ng isang sheet ng papel depende sa nilalaman ng imahe,
piliin ang laki ng imahe ng mga bagay ayon sa laki ng sheet,
ihatid ang semantikong koneksyon ng mga bagay sa pagguhit ng balangkas;
sa larangan ng anyo, proporsyon, konstruksyon:
magagawang gumuhit ng mga linya ng iba't ibang direksyon at karakter,
marunong gumuhit ng mga simetriko na bagay,
alamin ang mga tampok na istruktura ng katawan ng tao (torso, limbs, leeg, ulo),
isaalang-alang ang posisyon ng figure sa figure kapag naglilipat ng isang simpleng paggalaw;
sa lugar ng kulay:
alam kung paano makakuha ng mga pinagsama-samang kulay, liwanag at madilim na lilim ng parehong kulay,
magkaroon ng ideya tungkol sa mainit at malamig na mga kulay,
pakiramdam ang emosyonal at semantikong kahulugan ng kulay;
sa larangan ng paglilipat ng espasyo:
magagawang ihatid ang pagpaplano ng espasyo (mas malapit - mas mababa, higit pa - mas mataas), sagabal ng mga malalayong bagay ng mga malapit,
ito ay elementarya upang ilarawan ang isang saradong espasyo (sa sahig at likod na dingding),
makapaghatid ng visual na pagbabawas ng malalayong bagay.

3. Tematikong plano

№

Paksa ng aralin

Pagpapakita. materyales at teknik

Panoorin

1st semester

Pagguhit ayon sa ideya ng "Magic Garden"

Visual na laro "Ano ang hitsura nito?"

Pagguhit ng "Bahay sa nayon"

Ang komposisyon ng paksa ay nilikha sa isang hanay ng mga kakulay ng parehong kulay

Isang imahe na nagbibigay ng konsepto ng mainit at malamig na mga kulay

Mga guhit para sa Ruso kwentong bayan

"Mga pusa at kuting"

Pagguhit sa pamamagitan ng pagmamasid "Autumn"

Pagguhit ayon sa representasyong "Pagpupulong sa mga dayuhan"

Pagguhit mula sa memorya na "Circus"

Larawan ng isang negatibong bayani

“Mood landscape”

Still life ng dalawang bagay sa isang may kulay na background

"Mga Kuwento ni Andersen"

“Aking tinubuang lupa”

"Ang tao at ang kanyang propesyon"

“Kasiyahan sa Taglamig”

2nd semester

Pagguhit sa naprosesong batayan

Pagguhit ng "Zimushka-Winter"

Sumulat sa puting base "Ang aming lungsod sa gabi"

Scratch sa isang kulay na batayan "Fairytale Palace"

Pagguhit ng "Paglalakbay sa isang panaginip at sa katotohanan"

Pagguhit ng "Shrovetide"

Portrait "Ang tatay ko ang pinaka, ang pinaka!"

Pagguhit ng "Mga Rekord ng Palakasan"

Portrait "Aking ina"

Pag-uusap "Musika at pagpipinta"

Mga guhit para sa mga gawa ng mga kompositor ng Russia (halimbawa, "The Snow Maiden", "Sadko", atbp.)

Pagguhit ng "Blue Planet"

Pagguhit ng dekorasyon

Pagguhit ng still life na may wilow

Pagguhit ng "Hindi sa terorismo!"

"Kami ay para sa isang malusog na hinaharap!"

"Ang Pasko ng Pagkabuhay ay isang maliwanag na holiday"

Pagguhit ng still life ng dalawang prutas

"Mga Tagapagtanggol ng Inang Bayan"

Pagguhit ng "Dandelions in the grass"

Blotography

Pagguhit ng isang palumpon ng mga bulaklak

Pangwakas na gawain "Tag-init"

kulay na mga kopya. background

monotype

itim na marker

watercolor, gouache

watercolor, hard brush

"mga solong stroke"

mga krayola ng waks

mga marker, krayola

gouache, watercolor

cotton wool, mga sinulid, watercolor

appliqué ng tela

opsyonal

mga lapis ng kulay

papel de liha

waxing

nagkakamot

opsyonal

mga lapis ng kulay

watercolor, gouache

opsyonal

watercolor, gouache

opsyonal

mga lapis ng kulay

simpleng lapis

tinta, panulat

tinta, panulat, brush

watercolor, gouache

opsyonal

Kabuuan para sa kurso - 180 oras

4. Mga tala ng aralin

Monotype na "Magic Garden"

Layunin: Upang turuan ang mga bata na ipakita ang mga impression ng tag-araw sa isang guhit, upang maihatid ang kulay nito. Upang turuan ang mga bata ng mga pamamaraan at pamamaraan ng pagtatrabaho sa monotype na pamamaraan, pati na rin ang mga paraan ng pag-imprenta gamit ang gusot na papel, tuyong dahon, bulaklak at sanga. Matutong ilagay ang larawan sa buong sheet: sa itaas, sa ibaba, sa kanan, sa kaliwa.

Mga Kagamitan: papel na may kulay na watercolor na 1/4 na sheet, gouache, watercolor na krayola, tinta, patpat na kahoy o mga panulat ng tinta, mga brush No. 3-5, may kulay at mga lapis.

Mga tagubilin sa pamamaraan: Sa simula ng aralin - isang pag-uusap tungkol sa pamamaraan ng monotype. Ipakita kung paano gumawa ng mga kopya gamit ang salamin, gusot na papel, pininturahan na mga blades ng damo, dahon at bulaklak. Tinatakpan ng mga bata ang background ng trabaho gamit ang mga watercolor gamit ang isang piraso ng cotton wool, pagkatapos ay gumawa ng mga print at magdagdag ng mga detalye.

Pagguhit gamit ang panulat na "Bahay sa nayon"

Layunin: Upang ituro ang mga pamamaraan ng pagguhit gamit ang isang felt-tip pen. Upang matutong gumamit ng isang linya, isang stroke, isang lugar bilang isang paraan ng pagpapahayag, upang mailagay nang maayos ang imahe sa sheet.

Mga Kagamitan: papel na 1/8 na sheet, isang madilim na kulay na felt-tip pen, isang simpleng lapis.

Mga tagubilin sa pamamaraan: Sa panimulang bahagi ng aralin, magsagawa ng isang pag-uusap tungkol sa mga graphic bilang isang anyo ng pinong sining. Pagsusuri ng mga pagpaparami ng mga sketch ng tinta ni Van Gogh, atbp. Alamin na maingat na sumilip sa gawa, ihambing ang paglalarawan ng artist sa larawan sa katotohanan, maunawaan ang mga paraan ng pagpapahayag.

Alalahanin ang pagkakaiba-iba ng mga bahay sa proporsyon at lokasyon. Paalalahanan ang tungkol sa pag-asa ng pagpili ng mga visual na paraan sa materyal ng itinatanghal na bagay.

“Mood landscape”

Layunin: Upang turuan kung paano ihatid ang mood sa isang tanawin (kalungkutan, pangangarap ng gising, takot, pagkabalisa, kagalakan, lambing, atbp.) gamit ang kulay.

Mga materyales: papel 1/4 sheet, gouache, watercolor.

Mga tagubilin sa pamamaraan: Sa isang paunang pag-uusap, na sinamahan ng isang pagpapakita ng mga reproductions, ipakita kung paano inihahatid ng mga artista ang mood sa landscape, kung paano nila ginagamit ang mga nagpapahayag na posibilidad ng kulay. Sabihin sa mga bata na isipin at sabihin kung paano nagbabago ang mood sa landscape depende sa oras ng araw, panahon at panahon.

Bago simulan ang trabaho sa komposisyon, magsagawa ng isang ehersisyo: maglagay ng 2-3 maliliwanag na kulay sa isang dulo ng palette, at 2-3 madilim at bingi sa isa pa, puti at itim na hiwalay sa kanila. Simula sa paghahalo ng mga pintura, talakayin sa mga bata kung paano nagbabago ang "karakter" ng kulay. Kasabay nito, mas mahusay na iwasan ang pagtawag sa mga pintura na may pamilyar na mga salita, ngunit sabihin ang "mainit" at "malamig". Magbigay ng isang gawain, halimbawa, upang baguhin ang matahimik na asul na kulay upang ito ay maging nakakagambala o banayad, o upang kalmado ang mapanghamong orange, atbp.

Ang mga bata ay nagtatrabaho sa landscape, sinusubukang ihatid ang isang tiyak na pakiramdam.

Pagkatapos ng trabaho - isang kolektibong talakayan kung alin sa mga bata ang pinakamatagumpay sa paghahatid ng kung ano ang binalak, at sino ang hindi masyadong matagumpay at bakit.

Appliqué ng tela

Tema: Tales of H.-H. Andersen

Layunin: Upang ipaalam sa mga bata ang pamamaraan ng paggawa ng mga appliqués mula sa tela. Turuan silang pumili ng tela ng kulay at texture na pinakaangkop sa kanilang disenyo. Magsanay sa paggamit ng pandikit at gunting. Upang bumuo ng katumpakan at pasensya, ang pagnanais na tulungan ang isang kaibigan.

Mga materyales: 1/4 sheet na karton, maraming kulay na mga scrap ng tela, PVA glue o "Master +", glue brush, gunting, tracing paper.

Mga Alituntunin: Tiyaking gumawa ng mga sketch. Matapos iguhit ang pattern sa karton, ito ay muling iginuhit sa tracing paper, na nagsisilbing pattern para sa paglikha ng isang imahe mula sa tela. Ginagawa ang gawain mula sa malayong plano (background) hanggang sa harapan. Upang gawing madaling gupitin ang mga detalye mula sa tela (lalo na ang mga maliliit), ang tracing paper ay nakadikit sa maling bahagi ng tela. Mula sa isang tela na pinalakas sa ganitong paraan, ito ay maginhawa upang gupitin ang mga detalye ng kahit na isang napaka-komplikadong pagsasaayos. Panghuli, ang napakaliit na mga detalye ay iginuhit gamit ang isang felt-tip pen. Ang mga gawa ay naka-frame o passe-partout.

"Zimushka-Winter"

Layunin: Ilustrasyon ng mga tula ni S. Yesenin, A.S. Pushkin at iba pa. Paghahatid ng isang mala-tula na imahe sa isang landscape. Bumuo ng ideya ng mga neutral na kulay (itim, puti, madilim na kulay abo, mapusyaw na kulay abo), gamitin ang mga kulay na ito kapag lumilikha ng larawan ng kalikasan ng taglamig. Bumuo ng aesthetic sense.

Mastering ang pamamaraan ng "pagbunot" gamit ang wax. Alamin na ihatid sa pagguhit ang isang tanawin ng taglamig, ang kulay nito (kakulangan ng maliliwanag na kulay sa kalikasan). Alamin na gumamit ng iba't ibang mga materyales upang lumikha ng isang nagpapahayag na pagguhit.

Mga Kagamitan: papel 1/4 sheet, watercolor, puting kandila, tisa ng mag-aaral, pastel.

Mga tagubiling pamamaraan: Isama sa paunang gawain para sa aralin: pagmamasid sa iba't ibang estado ng kalikasan ng taglamig, pakikinig sa mga musikal na gawa at tula tungkol sa taglamig, pagtingin sa mga reproduksyon ng mga landscape ng taglamig.

Upang matagumpay na mailapat ang pamamaraan ng waxing, kailangan mo munang magpasya kung aling mga bahagi ng imahe ang gusto mong i-highlight at pagkatapos ay takpan ang mga ito ng wax. Kapag nagpinta gamit ang pintura, ang mga lugar na ito ay mananatiling magaan, dahil ang watercolor ay gumulong sa waks. Ang mga may kulay na kandila ay maaaring magbigay ng mga kawili-wiling resulta. Kung mas kakaiba ang texture at ang antas ng lightening na gusto mong makuha, mas malakas dapat ang pressure sa kandila.

Grattage "Fairytale Palace"

Layunin: Upang pagsamahin ang mga kasanayan sa pagtatrabaho sa pamamaraan ng scratching (gamit ang isang kulay na background), ang kakayahang gumuhit ng isang ideya sa komposisyon, pag-aayos ng mga imahe sa sheet nang naaayon, patuloy na gumanap sa lahat ng mga yugto ng trabaho sa komposisyon. Bumuo ng imahinasyon at pagkamalikhain.

Mga Kagamitan: espesyal na inihandang papel? mga sheet, stack, kahoy na stick, balahibo, wax crayons.

Mga Alituntunin: Maghanda ng background para sa scratching nang maaga: wax ang isang sheet ng papel, kulay na may pinong mga kulay ng watercolor na pintura. Maaari kang kumuha ng anumang maliwanag na larawan, pabalat ng magazine, postkard, kuskusin ito ng mabuti ng isang kandila ng waks, pagkatapos ay takpan ito ng pinaghalong itim na tinta at gouache.

Ipaalala sa mga bata ang pagkakaiba-iba ng arkitektura ng palasyo. Anong mga gusali ang dapat na maiparating ang katangian ng mga tauhang engkanto na naninirahan sa kanila? Kung kinakailangan, alalahanin ang mga pamamaraan ng scratching.

Pagguhit ng still life ng dalawang prutas

Layunin: Upang ipakilala sa mga bata ang pamamaraan ng pagguhit. Paglikha ng isang imahe na naghahatid ng pinakasimpleng mga relasyon sa tonal.

Mga Kagamitan: papel 1/8 sheet, lapis TM-M, pambura

Mga tagubilin sa pamamaraan: Ang buhay na walang buhay ay inilalagay nang simple - isang mansanas at isang pipino sa isang neutral na background.

Ipaalala sa mga bata ang pagguhit bilang isang anyo ng sining ng grapiko. Tukuyin ang tono. Sa isang hiwalay na sheet, ipakita ang mga diskarte para sa pagtatabing ng mga bagay gamit ang isang lapis, pati na rin ang mga diskarte para sa "sampling" ng tono gamit ang isang pambura.

Paalalahanan ang mga bata ng pangangailangan na ilarawan ang mga bagay na malaki, sa buong sheet, upang balansehin ang komposisyon. Kapag nagtatrabaho gamit ang isang lapis, subukang pumili ng isang tono na mas malapit hangga't maaari sa tono ng mga bagay. Upang bigyan ang mga bata ng konsepto ng sarili at bumabagsak na mga anino. Hilingin sa mga bata na ipakita ang kanilang sarili at bumabagsak na mga anino sa still life. Gayundin, sinasabi ng mga bata kung aling bagay ang mas magaan, alin ang mas madidilim, kung paano nila ihahatid ang mga tonal ratio na ito sa pagguhit.

Ang mga bata ay nagtatrabaho nang nakapag-iisa, ang guro ay tumutulong sa payo nang paisa-isa.

Konklusyon

Sa edad na anim o pito, lahat ng mga bata, nang walang pagbubukod, ay masaya na umupo upang gumuhit. Ito ang edad na ito na itinuturing sa sikolohiya na pinakamatagumpay para sa pagsisimula ng mga sistematikong pag-aaral sa visual na aktibidad sa ilalim ng gabay ng isang artist-guro.

Ang mga gawa ng iba't ibang mga may-akda ay nakumbinsi sa amin na ang malikhaing pagpapahayag sa pagguhit ay malapit na nauugnay sa karunungan ng mga visual na kasanayan at kakayahan. Ang mas maraming mga kasanayan na mayroon ang isang bata, mas malayang ginagamit niya ang mga ito, mas malawak at mas malalim na maiparating niya ang kanyang ideya, nagpapakita ng tunay na kalayaan ng malikhaing desisyon ng imahe. Ito ay hindi nagkataon na ang mga bata ay nag-uugnay ng interes sa visual na aktibidad, pagnanais o hindi pagpayag na gumuhit sa kakayahang maglarawan. Ang tampok na ito ng visual na aktibidad ng mga bata ay itinuro ng psychologist ng Sobyet na si G.S. Kostyuk, na binabanggit na ang lahat ng mga bata sa una, lalo na sa edad ng preschool, ay mahilig sa aktibidad na ito. Gayunpaman, para sa ilan ang hilig na ito ay nagpapatuloy sa hinaharap, para sa iba ay humupa ito. Ang mapagpasyang papel dito ay ginampanan ng iba't ibang mga tagumpay sa pag-master ng mga pamamaraan ng graphic na representasyon ng mga bagay, sa pagbuo ng mga kinakailangang kasanayan at kakayahan.

Tulad ng ipinakita ng karanasan, ang programang ito ay nagbibigay sa mga bata ng pinaka kumpletong ideya ng mga nagpapahayag na posibilidad ng iba't ibang mga materyales, nag-aambag sa pagbuo ng iba't ibang mga teknikal na kasanayan, at nagbibigay ng kalayaan sa malikhaing pagpapahayag. Pagkatapos ng lahat, tulad ng sinabi ni N.A. Vetlugina, "ang karunungan sa mga paraan ng pagpapahayag ay lumilikha ng mga kinakailangan sa batayan kung saan malayang ipahayag ng mga bata ang kanilang sarili sa pagkamalikhain."

Ang isang art school o kolehiyo ay isang institusyon ng pangalawang bokasyonal at karagdagang edukasyon sa isang malikhaing direksyon. Ang mga institusyong pang-edukasyon na ito ay napakapopular sa mga kabataan ngayon. Ngunit ano ang gagawin?

Paaralan ng sining

Ang art school ay institusyong pang-edukasyon pagbibigay ng karagdagang edukasyon sa mga bata sa edad ng paaralan. Ang edukasyon ay nagsisimula sa edad na 9 at nagpapatuloy sa loob ng 4-5 taon.

Mga pangunahing tuntunin sa pagpasok

Ang pagpapatala ay ginawa ayon sa mga sumusunod na patakaran:

ang mga pagsusulit sa pagpasok ay gaganapin mula sa simula ng Hunyo hanggang sa katapusan ng Agosto (lahat ito ay nakasalalay sa mga kondisyon ng isang partikular na institusyong pang-edukasyon);
ang mga aplikante na matagumpay na nakapasa sa pagpipinta at komposisyon ay nakatala sa grade 1;
pagkatapos ng pagtatapos ng yugto ng pagsusulit, ang mga pagpupulong ay gaganapin para sa mga magulang, kung saan tinatalakay nila: ang oras ng mga klase, isang listahan ng mga kinakailangang materyales, isang plano sa trabaho para sa taon;
ang mga mag-aaral na hindi nakapasa sa mapagkumpitensyang pagpili ay maaaring magsimulang mag-aral nang may bayad (nakipag-negosasyon nang hiwalay sa administrasyon ng paaralan).

Mga Kinakailangan sa Pagpasok

Kung ang iyong anak ay nagpahayag ng pagnanais na pumasok sa isang art school, pagkatapos ay basahin ang mga kinakailangan para sa lahat ng mga aplikante:

edad mula 9 na taon;
walang medikal na contraindications;
ang kakayahan at pagnanais na matuto at matuto ng mga bagong bagay.

Ang mga pagsusulit sa pasukan ay pagpipinta at komposisyon

Listahan ng mga dokumento para sa pagpasok

Dapat mong ibigay ang mga sumusunod na dokumento:

isang aplikasyon para sa pagpasok sa paaralan na naka-address sa punong-guro, na isinulat ng mga magulang o legal na tagapag-alaga;
SNILS;
2 kulay na litrato 3x4 cm;
isang sertipiko mula sa paaralan at klinika tungkol sa kalagayan ng kalusugan ng mag-aaral.

Mga pagsusulit sa pasukan

Para sa pagpasok sa art school, ang mga pagsusulit sa pasukan ay gaganapin, na inilarawan sa ibaba.

Pagpipinta

Ang pagsusulit sa pagpipinta ay nagsasangkot ng pagpapatupad ng isang still life, na binubuo ng 2-3 item. Ang aplikante ay dapat magsagawa ng karampatang pag-aayos ng komposisyon sa isang sheet ng papel, tama na ihatid ang mga proporsyon, dami at kulay ng lahat ng mga bagay. Isinasagawa ang pagsusulit sa loob ng 3 oras na pang-akademiko. Kailangan mong dalhin sa iyo:

Whatman format A 3;
pambura;
masking tape (para sa pag-aayos ng papel sa isang easel);
mga pintura ng watercolor;
maliit hanggang katamtamang laki ng mga brush

Komposisyon

Ang pagsusulit sa pasukan sa komposisyon ay nagsasangkot ng isang sketch sa isang partikular na paksa na may sapilitan na pagsasama ng isang pigura ng tao o silweta ng isang hayop. Ang mag-aaral ay dapat na ipahayag nang tama ang kanyang intensyon, tama at proporsyonal na ayusin ang lahat ng mga elemento ng komposisyon sa isang sheet ng papel. Ang tagal ng pagsusulit ay 3 akademikong oras. Kailangan mong dalhin ang sumusunod:

felt-tip pens (hindi bababa sa 10 mga PC);
may kulay na mga lapis (hindi bababa sa 12 mga PC);
format ng album A 4;
3 simpleng lapis: hard (H), soft (B) at hard-soft (HB);
pambura.

paaralan ng sining

Ang kolehiyo ay isang institusyong pang-edukasyon na nagbibigay ng sekondarya bokasyonal na edukasyon mga kabataan at babae na nakatapos ng 9 na klase. Ang tagal ng pagsasanay ay 3 taon 10 buwan.

Mga kondisyon sa pagpasok

ang pagsusumite ng aplikasyon sa komite ng pagpili ay pinapayagan nang hindi lalampas sa katapusan ng Hunyo;
ang mga pagsusulit sa pasukan sa lahat ng mga paksa ay gaganapin nang sabay-sabay sa parehong araw;
ang pagsusuri ng mga gawa ay nagaganap ayon sa sistema: "pass-fail";
ang mga guhit na ginawa sa pagsusulit ay hindi ibinabalik sa mga aplikante;
para makapag-enroll sa paaralan kailangan mong makakuha ng hindi bababa sa 2 credits;
kung ang isang aplikante ay tumatanggap lamang ng 1 credit, kung gayon siya ay may karapatang mag-aplay para sa isang bayad na departamento ng isang art school.

Mga kinakailangan para sa mga aplikante

Ang mga sumusunod na kinakailangan ay nalalapat para sa pagpasok:

edad mula 15 taon;
pagkamamamayan ng Russian Federation;
graduation mula sa isang art school o studio (hindi isang paunang kinakailangan);
kakulangan ng mga kontraindiksyon para sa mga kadahilanang pangkalusugan;
pagtatapos ng ika-9 na baitang sekondaryang paaralan.

Listahan ng mga dokumento para sa pagpapatala

Ang mga sumusunod na dokumento ay dapat isumite sa admission committee:

isang aplikasyon para sa pagpasok na naka-address sa direktor, na nakasulat sa kanyang sariling kamay;
pangunahing sertipiko ng pagtatapos Pangkalahatang edukasyon(photocopy at orihinal);
diploma ng pagtatapos mula sa isang art school o studio (kung magagamit);
pasaporte (orihinal at photocopy);
SNILS;
sertipiko ng kapanganakan (photocopy at orihinal);
isang sertipiko mula sa paaralan, pati na rin ang isang polyclinic sa estado ng kalusugan;
4 na kulay na litrato na may sukat na 3x4 cm;
ID ng militar o pagpapaliban sa serbisyo militar (para sa mga kabataang papasok pagkatapos ng 18 taon).

Mga pagsusulit

Maaari kang pumasok sa paaralan, ngunit pagkatapos lamang makapasa sa mga pagsusulit sa pasukan na inilarawan sa ibaba.

Larawan

Ang gawain sa pagsusuri sa pagguhit ay nagsasangkot ng paglikha ng isang buhay na buhay, na binubuo ng ilang mga bagay (hindi bababa sa 3 piraso), na naiiba sa bawat isa sa hugis, kulay, materyal. Tagal - 10 akademikong oras. Dapat kunin ng aplikante ang mga sumusunod na magagamit na paraan:

Whatman format A 2;
simpleng mga lapis ng iba't ibang katigasan;
pambura;
masking tape (para sa paglakip ng isang sheet ng papel sa easel).

Pagpipinta

Ang pagpipinta ay isang yugto ng pagsusuri, na binubuo ng isang still life mula sa kalikasan (3-5 subject). Tagal - 10 akademikong oras. Kailangan mong dalhin sa iyo:

simpleng mga lapis ng iba't ibang katigasan;
pambura;
mga pintura ng watercolor;
mga brush;
whatman format A 2.

Komposisyon

Ang gawain sa komposisyon ay malalaman lamang sa araw ng pagsusulit. Tagal - 6 akademikong oras. Upang makumpleto ang trabaho kakailanganin mo:

mga pintura ng watercolor;
pintura ng gouache;
mga brush;
simpleng lapis;
pambura;
A4 format na album.

Mga sikat na paaralan ng sining

Sa Russia, ang mga sumusunod na paaralan ng sining ay itinuturing na pinakasikat at prestihiyoso:

Moscow State Academic Art School na ipinangalan sa memorya ng 1905;
St. Petersburg State Restoration and Art College;
Ryazan Art School na ipinangalan kay Wagner;
Kolehiyo ng Gzhel State University;
Nizhny Novgorod Art College.

Sa aming artikulo, nakilala mo ang mga pangunahing kinakailangan, mga patakaran para sa pagpasok sa isang art school o kolehiyo, pati na rin ang isang listahan ng mga dokumento na kinakailangan para sa pagpasok.

Halos lahat ng bata ay mahilig gumuhit, mag-sculpt at magdekorasyon ng bahay. Ang mga magulang ay nahaharap sa isang mahirap na gawain: iwanan ang simbuyo ng damdamin para sa isang cute na libangan o upang bumuo ng mga kakayahan ng bata sa isang propesyonal na antas.

Kailan pumunta sa art school?

Maaari kang pumasok sa isang vocational school sa anumang edad ng paaralan. Ang mga preschooler at mas bata sa paaralan ay pumupunta sa mga kurso sa paghahanda sa isang komersyal na batayan, at pagkatapos ng mga resulta ng pagpili, pumunta sila sa isang lugar na pinondohan ng estado o karagdagang pag-aaral para sa isang bayad. Average na edad ng pagpasok: 10-11 taong gulang.

Ang paaralan ay naiiba sa mga ordinaryong lupon sa masinsinang pagsasanay. Ang mga klase ay ginaganap dalawa hanggang tatlong beses sa isang linggo para sa 2-4 na oras. Kasabay nito, ang mga mag-aaral ay kumukuha ng mga pagsusulit at gumagawa ng kanilang sariling mga proyekto. Samakatuwid, ito ay nagkakahalaga ng pagpapaliwanag sa bata na ito ay hindi isang karagdagang bilog pagkatapos ng paaralan, ngunit isang ganap institusyong pang-edukasyon.

Ang pangunahing dahilan ng pagpasok sa isang propesyonal na institusyon ay ang pagnanais ng bata mismo na ikonekta ang kanyang buhay sa pagkamalikhain, kung hindi man ang sigasig ay mabilis na mawawala at ang bata ay kailangang mahikayat na pumunta sa mga klase.

Art studio - intermediate na opsyon

Kung ang isang bata ay mahilig gumuhit at nais na bumuo ng mga kasanayan, ngunit hindi maaaring pagsamahin ang mga workload, kung gayon ang mga magulang ay dapat magbayad ng pansin sa mga art studio. Ang mga studio ay tumatanggap ng mga bata sa isang komersyal na batayan at ang ilan ay may karanasan at kilalang mga guro na magagawang makilala ang talento ng mag-aaral at idirekta siya sa tamang direksyon.

Kailangan mo ba ng isang art school para makapasok sa isang unibersidad?

Ang bawat institusyon ng mas mataas na edukasyon ay may sariling mga pamantayan sa pagpasok. Siyempre, ang paaralan ng sining ay nagbibigay ng isang pang-akademikong diskarte sa pagguhit, ngunit upang makapasa sa isang tiyak na pang-edukasyon na panghihikayat, kinakailangan na sadyang maghanda kasama ang isang tagapagturo sa mga pangunahing lugar.

Napagpasyahan namin na ang isang natapos na paaralan ng sining ay hindi ginagarantiyahan ang pagpasok. Mahalagang makahanap ng isang bihasang guro sa pagguhit na tutulong sa iyo na harapin ang mga partikular na istilo at uso at tumuon sa mga problema.

Ang Repetit.ru ay may database ng mga propesyonal na tutor na may mga presyo at mga review ng mag-aaral. Maaari kang pumili ng isang guro sa iyong sarili o magtiwala sa kawani ng portal - ang pagpili ay ganap na libre.

Mga kalamangan at kahinaan ng art school

Ang mga kalaban ng pag-aaral, tumawag sa pangunahing sagabal - isang pamantayang diskarte sa mga aralin. Ang mga bata ay tinuturuan ng mga pamamaraan at panuntunan, nililimitahan ang pagpapahayag ng sarili.
Ang kakulangan ng mga kasanayan sa makina ay maaaring makagambala sa pagsasakatuparan ng ideya, at makakatulong ito programa sa paaralan. Nagbibigay ito ng batayan kung saan bubuo ang mag-aaral ng kakaibang istilo sa hinaharap.
Upang makamit ang isang magandang resulta sa paaralan, ang mga bata ay tinuturuan na pumili sa mga supply: acrylic, watercolor, lapis, gouache, atbp.

Gastos ng mga aralin

Ang presyo ng mga klase sa isang art school ay nakasalalay sa prestihiyo ng institusyong pang-edukasyon at lokasyon. Ang average na gastos ay 2000 - 3000 rubles bawat buwan. Sa wastong paghahanda, ang mga bata ay nakakarating sa mga lugar ng badyet, na binabayaran mula sa badyet ng estado.

Ang gastos ng mga klase na may tutor sa pagguhit sa Repetit.ru ay nagsisimula sa 500 rubles kada oras.

Ang pangunahing layunin ng mga indibidwal na aralin ay upang matulungan ang bata na makapasok sa napiling institusyong pang-edukasyon at bumuo ng mga kakayahan. Kapag pumipili ng guro, bigyang-pansin ang rating at lokasyon ng mga klase. Direkta kang makikipagtulungan sa tutor, pagkatapos punan ang aplikasyon, ibibigay ng kawani ng portal ang lahat ng mga detalye sa pakikipag-ugnayan.

Ang site na Repetit.ru ay nagtatanghal ng mga guro sa pagguhit, mga guro para sa paghahanda para sa Unified State Examination at State Academic Examination, Olympiads.

Nagustuhan mo ba ang balitang ito? Pagkatapos pindutin.